اعداد وترجمة: خنساء العيداني
شهدت خبيرة السيراميك جيرترود فاسيجارد (1913-2007) سمعة ناهضة من خلال الحساسية الفنية، والعمل الجاد في ميدان الخزف الحجري الملموس،
وقد شملت سمعتها الواسعة أوساط هواة جمع الاعمال الفنية من جميع أنحاء العالم في السنوات الأخيرة، حيث تتجسد اعمال جيرترود فاسيجارد، وتتمحور ثيمتها كلها حول جمال (النقص/التوازن) بين عناصر: الوزن، والحركة، والإيقاع، والانسجام.
بدأت حياتها المهنية في الثلاثينيات فتركت بصمة عميقة في الخزف الدنماركي على مدى سبعة عقود، وعلى الرغم من أن أعمالها حظيت باهتمام دولي في وقت مبكر، إلا أن الخزافة لم تسعَ أبدًا إلى الشهرة باعتبارها حرفية حداثية، وفضلت بدلاً من ذلك أن يُنظر إليها على أنها فنانة حرة، غير مقيدة باتجاهات العصر.
تنتمي جيرترود فاسيجارد الى الجيل الثالث من عائلة الخزافين من بورنهولم الذين يعود تاريخ أعمالهم الخزفية إلى منتصف القرن التاسع عشر. لذلك كتبت لها النجومية مبكرا، منذ بداياتها في مدرسة الفنون والحرف في كوبنهاغن في عام 1930. وبعد سنوات قليلة، أصبحت طالبة لدى أكسل سالتو، لكنها عادت إلى جزيرتها الأصلية في عام 1933 وأنشأت مدرسة خاصة بها، وورشة للفخار في جودجيم. خلال الحرب العالمية الثانية، أصبحت جزءًا من المجتمع الإبداعي القوي الذي كان من بين أعضائه فنانون مثل: إيجلر بيل وسونيا فيرلوف مانكوبا، الذين التقت بهم في مدرسة الفنون والحرف والذين عاشوا في بورنهولم نتيجة الحرب.. أسست جيرترود فاسيجارد لاحقًا تعاونًا مثمرًا مع (Bing & Grøndal)، ومصنع البورسلين الملكي (رويال كوبنهاجن).
إن السيراميك الذي كانت تصممه جيرترود فاسيجارد، متجذر بعمق في تقاليد الفخار في بلدان الشمال الأوروبي، ولكنه في الوقت نفسه يأخذ انضباط السيراميك إلى آفاق جديدة من خلال زخارفه الهندسية البسيطة والتركيز على بنية الطين تحت الطبقة الرقيقة للغاية. سطح أملس، وأشكال بسيطة، وألوان ترابية دافئة، وأنماط متعرجة، وتعريشات، تجعل أعمال جيرترود فاسيجارد تتمتع بنفس خاص فتكون مثالًا لأسلوب التصميم الداخلي في أواخر الستينيات واليوم.
تعتبر أعمال جيرترود فاسيجارد الخزفية بمثابة وحدة للشكل والمواد والديكور، وعلى الرغم من ضخامة حجوم قطعها، إلا أنه يتميز بالبساطة الغنية والمتطورة التي تم إنشاؤها من خلال العمل الطويل والصبور. غالبًا ما تضغط على الوعاء الملقى ضغطًا نهائيًا وقليلًا مما يجعله حيويًا. يتناغم الطين والتزجيج واللون مع بعضها البعض، وتتبع زخارف الزخرفة الشكل وتؤكده. جيرترود فاسيجارد تستوحي تصاميمها من الطبيعة، وإلى حد ما من السيراميك في العصور السابقة والثقافات الأجنبية.
ان اعمال جيرترود فاسيجارد لا ينبغي أن (تكون مفهومة)، انها ما هي عليه؛ من تجريد وتأمل هي علامة مشتركة تتعلق بذاتها، فتبعث جواً من الطمأنينة والوضوح.
وُلدت جيرترود هجورث في رون بجزيرة بورنهولم بالدنمارك عام 1913، وكانت تنتمي إلى الجيل الثالث من عائلة الخزافين في عائلة هجورث. بدأت العمل في صناعة الفخار الخاصة بعائلتها بعد الانتهاء من المدرسة الإعدادية، وفي عام 1930، سافرت إلى كوبنهاغن، حيث درست الخزف في مدرسة الفنون التطبيقية بالمتحف الدنماركي للفنون والتصميم. كما تطوعت أيضًا في (Holmegaard Glassworks) في (Næstved) في نيوزيلندا.
تزوجت جيرترود من الرسام وفنان الجرافيك سيجورد فاسيجارد في عام 1935، وأنشأت ورشة عمل خاصة بها في هولكادالين. خلال هذه السنوات التجريبية، قامت بزيادة إنتاج أعمالها الخاصة، سواء من حيث العدد أو الجودة. كانت مفتونة بالطبيعة والتجريد الهندسي، وهو ما يظهر بوضوح في الزخارف الورقية وأنماط الخطوط التي تزين أوعية وأباريقها وأوانيها في هذا الوقت.
في أواخر الأربعينيات من القرن العشرين، طورت جيرترود طلاء زجاجيا من اليورانيوم والسيلادون الأخضر وبدأت بتركيز اهتمام أكبر على إبداعاتها الزخرفية. كانت مستوحاة بشكل خاص من سيراميك سونغ الصيني والفخار الكوري. أدى استخدامها الدقيق للألوان والزخارف الطبيعية إلى تزيين الأعمال التي صنعتها لشركة (Bing & Grøndahl) في عام 1957 وأطقم العشاء لمصنع الخزف الملكي في كوبنهاجن من 1959 إلى 1962. خلال هذه السنوات شاركت جيرترود في العديد من المعارض الأجنبية المشتركة وحققت شهرة عالمية.
استمر تطورها الفني في التحسن أثناء مشاركتها في معرض مارس من عام 1968 إلى عام 1982، والذي ضم مجموعة صغيرة وحصرية من الفنانين التجريديين والتصويريين. منذ عام 1983، واصلت العمل في الاستوديو الخاص بها، وأنتجت عددًا صغيرًا نسبيًا من القطع كل عام ولكن بمزيج فريد من البساطة والثراء. كانت ماهرة في تنسيق التفاعل المتوازن بين الشكل واللون والجسم والزخرفة، ودمج العناصر الرأسية مع العناصر الأفقية.
حصلت على الميدالية الذهبية في ترينالي ميلانو في عام 1957، وميدالية إكرسبيرج في عام 1963، وميدالية ثورفالد بينديسبول في عام 1981 وميدالية سي إف هانسن في عام 1992. وأقيم معرض استعادي لأعمالها في 1984-1985 في المتحف الدنماركي للفنون. الفن والتصميم في كوبنهاغن، والمتحف الوطني في ستوكهولم، ومتحف هولستيبرو للفنون. وركز المعرض الاستعادي الثاني في عام 2011، الذي أقيم في متحفي هولستيبرو وبورنهولم، على قوة أعمالها اللاحقة.
وتمثل جيرترود بالعديد من المجموعات العامة والخاصة المهمة في جميع أنحاء العالم، بما في ذلك متحف فيكتوريا وألبرت في لندن، ومتحف بويجمانز فان بيونينجن في روتردام، ومتحف الفن في بنسلفانيا، ومتحف ستوكهولم الوطني، بالإضافة إلى عدد من المجموعات الملكية..
باعتباره الجيل الثالث من عائلة بورنهولم للخزاف هيورث، كان من الطبيعي لجيرترود فاسيجارد (1913-2007) أن تصبح طالبة في (Kunsthåndværkerskolen) (مدرسة التصميم الدنماركية) في كوبنهاغن في عام 1930 - مع، من بين آخرين، إيجلر بيل، سونيا فيرلوف مانكوبا، ريتشارد مورتنسن وكريستيان بولسن.
في عام 1945، أصبحت جيرترود فاسيجارد موظفة في (Bing & Grøndals Porcelænsfabrik)، حيث عملت في البداية مع الخزف الحجري. وهنا، وعندما أنشأت ورشة عمل مع ابنتها ماير في عام 1959، أصبحت واحدة من رواد صناعة الخزف الدنماركي - إحدى فناني الخزف الذين لولاهم لكان التنوع والغنى والجودة التي يتميز بها الخزف الدنماركي اليوم لا يمكن تصوره.
